Description
Il libro definitivo di Alex Katz, come i suoi dipinti iconici, è più grande della vita. Con più di 300 immagini, molte delle quali inedite, e un profilo approfondito di uno storico dell’arte che ha studiato il pittore per più di mezzo secolo, questa monografia traccia lo sviluppo dello stile americano unico di Katz.
VINCITORE D’ORO DEL PREFAZIONE INDIES AWARD 2020 in Arte
Alex Katz ha trovato il suo pubblico. Non è la prima volta. In oltre sette decenni, l’artista ha sviluppato la sua visione con determinazione mentre le maree della moda d’avanguardia e accademica andavano avanti e bassi. Il suo primo pubblico fu composto da altri pittori (tra cui de Kooning e Philip Guston), e ancora oggi, forse è meglio compreso da altri artisti: coloro che apprezzano quanto sia difficile realizzare qualcosa di così semplice, così bene. Lavorando in uno stile rappresentativo mentre i compagni celebravano l’Espressionismo Astratto, evitando superfici lisce per una visione ridotta mentre i suoi coetanei diventavano lucidi con Pop, Katz si limitava a una sola visione, poche location e soggetti. La resistenza e l’impegno di Katz nello sviluppo di uno stile americano originale vengono esplorati in profondità, dalle sue influenze d’infanzia a un circolo artistico che includeva John Ashbery, Ted Berrigan, Lois Dodd, Kenneth Koch, Frank O’Hara, Fairfield Porter, Yvonne Rainer, Larry Rivers e Paul Taylor.
Schizzi, opere su carta e materiale d’archivio selezionati dal figlio dell’artista, il poeta Vincent Katz, offrono un quadro più completo del pittore e del suo mondo. I più di 250 dipinti—riprodotti a una scala senza precedenti—saranno la collezione più completa disponibile in una singola pubblicazione.
Ed. Rizzoli International
